Bye, bye, Miss American Pie?

Desde que tengo memoria, las narrativas de EE. UU. han tenido un rol crucial en la forma en que entendemos el mundo. Desde el entretenimiento de Hollywood, el ‘streetwear’ en la moda, el ‘hip-hop’ en la música… la influencia de los estereotipos estadounidenses marcaba el relato global. Pero, claramente, las cosas están cambiando.

Desde el momento en que accedimos a la generación y consumo global de contenidos, la hegemonía del imperio cultural norteamericano empezó a tambalearse.

Hoy es ‘cool’ saber muchas cosas a la vez; el péndulo entre la cultura nicho y la ‘mainstream’ se expande dejando un panorama cultural hiperfragmentado. El contenido en distintos idiomas crece y deja de verse como una barrera para convertirse en un código más de pertenencia. Saltamos de una serie coreana en Netflix a la lista de éxitos de ‘afrobeat’ en Spotify de forma natural y, sin darnos cuenta, construimos identidades culturales mucho más híbridas. Nuestro pasaporte cultural va sellado de muchos enfoques y acentos locales que buscan autenticidad, cercanía y creatividad. En un entorno saturado de estímulos globales casi perfectos, plataformas como TikTok actúan de catalizador y aceleran el ritmo de cómo la cultura se crea, vive y muere, cada vez en ciclos más cortos.

Con este escenario, seguramente tengamos que soltar control y escuchar más. Replantearnos cómo abrimos las marcas al mundo, en las plataformas que ya están (y las que vendrán), y dejar de ser tan didácticos para dar más juego: ¿nuestro ‘storytelling’ se identifica con la marca, se reconoce, se ‘remixea’, se comparte? Ahí es donde se empiezan a construir conexiones relevantes entre las marcas y los consumidores.